Realist Artist

Ivars Jansons, 1939

Pin
Send
Share
Send
Send



Ivars Jansons je rođen u Latviji. Nakon završenog srednjoškolskog obrazovanja Ivars je pohađao studije arhitekture gdje se pojavila prilika da se umjetnički izrazi, tako da je često proizvodio male akvarel studije. uspješne izložbe koje su rasprodane u roku od sat vremena otvaranja. Slikarski izleti na lokalnoj i međudržavnoj razini bili su dio karijere Ivarsa. Godine 1969. intenzivno je slikao na Novom Zelandu, a 1972. putovao je u inostranstvo kako bi proširio svoje znanje u umjetnosti. Leonard Fuller bio je Ivarsov učitelj u St Ives školi slikanja.





Ivars se zainteresirao za portretiranje i rad s likovima kao rezultat svojih studija. Međutim, hrapava ljepota sela Kornusa izazvala ga je da slika svoje okruženje. Nakon sedamnaest mjeseci studiranja slikanja u inozemstvu i posjeta najljepšim galerijama u Europi, Ivars i njegova obitelj vratili su se u Australiju. Godine 1988. Ivars je pokrenuo svoju prvu knjigu, Ivars Jansons Oil and Watercolors. Od tada je Ivars objavljen u mnogim knjigama, održao uspješne izložbe i dobio brojna prestižna priznanja dok nastavlja svoju karijeru kao umjetnik. Ivars izlaže u Sorrentu i Galeriji likovnih umjetnosti Flinders na poluotoku Mornington.Za mene je umetnost kompozicije i dizajna, ili slikovno uređenje subjekta, od primarne važnosti. U početnim fazama slike pokušavam da dizajniram osnovne oblike tamnih i svetlih područja da budu podebljani, jednostavni i prijatni za oči. Ako je ova početna faza dobro osmišljena, onda slika ima dobre šanse da bude uspješna. Stoga se može zaključiti da su početni apstraktni oblici u slici važniji od samog subjekta.Na prvi pogled, subjekt se može činiti veoma složenim, ali postoji nešto unutar njega koje je uvjerljivo i sposobno za slikanje. Umjetnost je onda izdvojiti ono što me najviše zanima unutar te složenosti i dati joj istaknutost na platnu. Stoga je sasvim tačno reći da je za kompoziciju zanimljivo i uspješno važnije naučiti bolje vidjeti, nego bolje slikati.Kada se odluči o fokusnom interesu, ostatak platna treba da podrži ovu dominantnu ideju tako što će okolinu manje istaknuti i eliminisati sve nepotrebne detalje.Veoma važan aspekt moje umetnosti je boja. U stvari, to često utiče i inspiriše me da se pozabavim nekom temom. Čini se da boja ima trenutni emocionalni odgovor na mene kao i umjetnika. Za mene je upotreba boje takođe veoma važan aspekt u kreiranju posebnog raspoloženja, osećanja ili atmosfere.Dakle, stvari koje su mi najprije u glavi nakon odabira predmeta su uzorak, žarišna točka i boje, i odnos između njih tri. Ako ima uspeha u kombinovanju ovih aspekata, a gledalac može da deli i da uživa u onome što sam pokušao da pokažem u radu, onda postoji ispunjenje i za gledaoca i za umetnika ".































Pogledajte video: Ivars Jansons 1939 Francis Goya If Tomorrow Never Comes romantic guitar (Maj 2020).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send