Russian Artist

Andrei Zadorin, 1960

Pin
Send
Share
Send
Send




Andrej Zadorin je beloruski slikar. Na isti način na koji se riječi koriste za stvaranje narativa, Zadorine koristi vizualne slike za stvaranje atmosferskog osjećaja. Njegov rad se direktno obraća duši. Poetski i romantični, Zadorine se obraćaju gledaocu ilustrujući ranjivu i dragocjenu prirodu ljudske duše.
Memorija (posebno iz djetinjstva) i prihvaćanje nepovratnosti ljudskog života su jake temeljne struje koje pokreću veći dio njegovog rada. To zahtijeva da se gledaocu i pažnji ukloni intelektualno istraživanje kako bi se omogućilo da se manifestira iskustvo, a ne osjećaj njegovog rada.

Većina Zadorinovih slika sastoji se od kompozicije jedne ili više figura u ograničenom broju poza, često praćenih urođenim predmetom. Smještajući svoje figure u ograničenoj prostornoj dubini, umjetnik koristi toplu, izražajnu paletu kako bi stvorio osjećaj intimnosti i jakog svjetla kako bi usmjerio oko gledatelja u prostor. Prostor unutar slike tako postaje intenzivno osoban prema likovima koji ga nastanjuju.

Objekt ili ljudski motiv služi samo kao aluzija na osjećaj, znak sjećanja ili raspoloženja. Gledalac prepoznaje atmosferu iz svog osobnog iskustva, pokazujući da je realnost Zadorinovih figura filozofska, a ne psihološka.
Zadorinina namjera nije prikazati priču na način kako to tradicionalna umjetnost čini. Under (i sljedeće) Sovjetska vlast, u beloruskoj umjetnosti dominirao je dogmatski socijalni realizam, pri čemu su figure u sastavu imale narativnu ulogu. Zadorine se otrgnuo od tih očekivanja umjetnosti, izabravši da ne naslika ni narativ ni mrtva priroda - slika ono što je između njih. On slika tihu i nepomičnu atmosferu koja je trenutak unutar veće priče, emocija koja postoji izvan naracije. Ova tišina u njegovom radu važan je faktor u stvaranju ravnoteže između melodrame i melankolije, trenutka harmonije između refleksije i tona optimističnog očekivanja.
Zadorinino djelo je slično povijesnoj i suvremenoj umjetnosti i filmu. Pozivajući se na skulpturu Alberta Giacomettija kao uticaj, Zadorine se identificira sa pokušajem da prikaže dušu kroz apstraktnu figuru. Isto tako, privukao ga je izazovno melodramatična atmosfera Rembrandtovih slika iako je tek u početku video crno-bele reprodukcije. Tematska poređenja mogu se izvući iz italijanskog filma iz 1960-ih. Radovi Frederica Fellinija i Michelangela Antonionija bili su zainteresovani za melankolično pamćenje u djetinjstvu i za hvatanje raspoloženja izvan naracije. U pogledu tehnike, njegov rad je uobičajeno i paradoksalno u poređenju sa fotografijom. Zadorin može stvoriti sliku koja podsjeća na fotografiju i vizualno i atmosferski, ali je u stvarnosti još uvijek slika. On slika karakteristike fotografije (sepia boje i ton, izgrebana površina i nabori) kako bi se pokazala ravnoteža između fikcije i stvarnosti. Zadorine slikaju kao kipara, fotografa i filmaša sve u isto vrijeme bez gubitka ljubavi prema mediju boje.
Izložbe
2008, realizam, savremena figurativna umetnost, putnički terminal, Amsterdam, Holandija
2007, realizam, savremena figurativna umetnost, putnički terminal, Amsterdam, Holandija
2006, realizam, savremena figurativna umetnost, putnički terminal, Amsterdam, Holandija
2005, La Biennale di Venezia, Venecija, Italija
2005, Arte Padova 2005, Padova Fiere, Padova, Italija
2005, realizam, savremena figurativna umetnost, putnički terminal, Amsterdam, Holandija
2004, Moderna umetnost iz Belorusije, Kunsthal Hof 88, Almelo, Holandija
2004, realizam, savremena figurativna umetnost, putnički terminal, Amsterdam, Holandija
2003, Magic Realism: Nova generacija, Sangre de Cristo Art Center, Pueblo, Kolorado, SAD
2002, Umetnička galerija Pieter Breughel, Amsterdam, Holandija
2000, Umetnička galerija Pieter Breughel, Amsterdam, Holandija
2000, Turner Carroll Gallery, Santa Fe, SAD
2000, Umjetnička galerija d'Haudrecy, Knokke, Belgija
2000, Galerija Wiek XX, Groningen, Holandija
1999, Empire of Light, Marsha Child Contemporary, Princeton, NJ, SAD
1999, Summer Group Exhibition, Umjetnička galerija Eastwick, Čikago, SAD
1999, istočnoevropska slika, Galerija Turner Carroll, Santa Fe, SAD
1999, Ljetna grupna izložba, Galerija Wiek XX, Groningen, Holandija
1997, Kritika salona, ​​Pariz, Francuska
1997, Aggie Hendrikx Galerija likovnih umjetnosti, Roermond, Nizozemska
1997, Umjetnička galerija d'Haudrecy, Knokke, Belgija
1996, Bel-Art-Transit, Centralni dom umetnika, Moskva, SSSR
1995, Linéart, Gent, Belgija
1995. Umetnička galerija Pieter Breughel, Amsterdam, Holandija
1994, Salon de Genève, Genève, Švicarska
1990, O galeriji, Narodni muzej umetnosti, Minsk, SSSR
1989, Svjetska izložba mladih umjetnika, Manege, Moskva, SSSR
1989, Mladi umjetnici iz Bjelorusije, Kuća prijateljstva, Berlin, DDR
1988, Izložba mladih umjetnika, Centralna kuća umjetnika, Moskva, SSSR
1988, postdiplomci SSSR-a, Centralna izložbena dvorana, Lenjingrad, SSSR


















































Pin
Send
Share
Send
Send