Realist Artist

Marie-Louise von Motesiczky

Pin
Send
Share
Send
Send



Nekrolog: Marie-Louise von MotesiczkyPeter Black, subota, 15. juni 1996Marie-Louise von Motesiczky24. oktobar 1906. - 10. juni 1996) bio je slikar izuzetne humanosti i duhovitosti čiji portreti i mrtve prirode zaslužuju počasno mjesto u europskoj umjetnosti. Rođen u Beču 1906. godine, imala je dug produktivan život unatoč tragičnom prevratu napuštanja Austrije 1938. godine i dugogodišnjeg britanskog ravnodušnost prema njemačkoj umjetnosti. Slike su uvijek imale svoje utjecajne obožavatelje, ali su samo povremeno dobile pažnju javnosti zbog njih.


Godine 1985., kasno u životu, imala je retrospektivu u Londonu na Goethe Institutu, koju su recenzenti pozdravili kao veliko otkriće, i uključili su, u cijelosti, seriju slika njene majke u starosti za koju je, u kratko vrijeme, postanite slavni (jedan je u Tateu, jedan u Manchester City Art Gallery, drugi u kolekciji Arts Council).
Godine 1994. u Beču je počastvovana izložbom u Belvedereu (putuje u Manchester) koja je bila bolje posjećena od bilo koje prethodne izložbe suvremene umjetnosti.

Otac Marie-Louise, Edmund von Motesiczky, bio je talentovan violončelista. Umro je kada je Marie-Louise imala tri godine, i ona je odrasla blizu porodice svoje majke, von Liebensa, koji su bili bogati i kultivisani. Pomogli su u finansiranju izgradnje Muzeja kunsthistorisches, au svom salonu Hofmanstal je pročitao svoje prve pesme. . Stan i vila Ringstrasse njenog djeda i bake u Hinterbruhl-u bili su opremljeni bogatom kolekcijom umjetnina. Marie-Louise je od 13. godine znala da će postati slikarica, te je napustila školu da studira umjetnost. Pohađala je umjetničke škole u Beču i putovala u Holandiju, Pariz i Frankfurt; ali odlučujući događaj u njenoj umjetničkoj formaciji bio je njen susret s Maxom Beckmannom.

Ona je, međutim, već pokazala izuzetan talenat u portretima i mrtve prirode koje je napravila prije nego što se njihovo prijateljstvo razvilo u odnos majstor / učenik.Bekmanov primjer pokazao je Motesiczkyju kako savremeni umjetnik može graditi na velikoj umjetnosti prošlosti, a njegova energija u borbi da se natječe s modernom apstraktnom umjetnošću bila je od vitalnog značaja kao izvor povjerenja. Godine 1926. posjetila je Pariz, gdje je iznajmila studio, i s vremena na vrijeme vidjela Beckmanna. Tamo je naslikala prvo remek-djelo (Paris Workmani ubrzo nakon toga, izvanredan statistički autoportret sa češljem, sada u Belvedereu, Beč. Godinu dana kasnije pohađala je Beckmannov masterclass na Stadelu u Frankfurtu. Krajem tridesetih godina stilski je evoluirala od Beckmanna, izbjegavajući svoju grafičku generalizaciju crte lica u korist slikarskog pristupa. Drugo važno umetničko prijateljstvo bilo je s Oskar Kokoschka⏭, koga je upoznala u londonskom ratu. Njen odnos sa ova dva moćna i plodna slikara (njen sopstveni izlaz je mali u poređenju) nije bila ovisnost, već afinitet, dijeljenje sa privrženošću alegoriji i tradicionalnim žanrovima, posebno mrtva priroda i portret. Ali Motesiczkijevi subjekti su različiti po raspoloženju i naglasku, a njen odnos prema predmetu bliži onom 19. vekovni umetnik. Njen najvažniji interes je ljudski karakter: za nju je figura uvek sugestivna za dramu. Jednom je rekla:
"Za mene, bilo šta sa figurom, je priča".
Neke fine slike rezultat su dogovora između čuvara i plaćenog umjetnika, na primjer, magistarski portret barona Philippea de Rothschilda (1986, Muzej FitzwilliamAli njena najbolja djela su ljudi koje je izabrala da slika, ponekad ljudi za koje je život bio borba. Ona zamenjuje istorijsku i religioznu temu starih majstora suptilnom dramom izvučenom iz njenog života, uključujući prijatelje i rođake, koja je često izrazito satirična. Godine 1938., dan nakon Anschlussa, Marie-Louise i njena majka su napustile Austriju. za rođake u Holandiji. Godine 1939., nakon prve izložbe u Hagu, otputovali su u London. Marie-Louiseov brat Karl ostao je u Beču odakle je pomogao drugim Jevrejima da pobjegnu. Bio je osuđen i prebačen u Aušvic, gdje je ubijen. Karl je zamišljeni primalac tri dirljive slike kasnih 1940-ih, jedan dvostruki portret njega i njegove djevojke, a druge alegorijske mrtve prirode s jabukama. Marie-Louise von Motesiczky je voljela London. Sa izgnanstvom je došla odgovornost za majku Henriette, koja je predmet niza zaista velikih slika koje prikazuju početak starosti i smrti. Marie-Louise gleda svoju majku s objektivnošću uznemirujućom, ali još dirljivom. Henriette, često prikazana kako leži u krevetu, zrači snažnom svjetlošću koja je u kontrastu s njenim krhkim stanjem. Šaljivi dodiri, kao što su kućni ljubimci koji su bili Henrietteov stalni atribut, otkrivaju toplinu njihovog odnosa.



Motesiczky se nikada nije oženio i živio sam nakon smrti svoje majke 1978. godine. Njeno najvažnije prijateljstvo bilo je s romanopiscem Eliasom Canetti, kojem je bila vrlo bliska 30 godina i koju je slikala nekoliko puta. nedugo pre nego što je umro, sada u Nacionalnoj portretnoj galeriji. Značajno postignuće motečkog centrira na predstavljanje ljudi. Zaista, njena opsesija likom obaveštava sve svoje radove, ne samo mrtve prirode u kojima ugledamo umetnikovo uživanje u hrani, knjigama i cvećarima koje je donela iz njenog prelepog vrta. lako. Ona se odupirala pokušajima drugih da razgovaraju o njenom radu, ispravno insistirajući na slikama koje govore same za sebe. Kada je stražarka bila spuštena, bila je fascinantan govornik o svojoj ili bilo kojoj slici, i znala je bolje od ikoga da je slikala lice. Motsiczky nikada nije morao da proda svoje slike, zaista je radije držala ih oko sebe. Aristokratski prezir prema tržnici značio je da, iako je pola pozdravljala izložbe, ostala su neugodna iskustva. Iz tih razloga ona ostaje da bude otkrivena kao važan umetnik u nemačkoj tradiciji, da se pomene u istom dahu kao i njeni prijatelji Beckmann i Kokoschka⏭. | The Independent
























Marie-Louise von Motesiczky24 ottobre 1906 - 10), u velikoj veličini Austriaca del 900, amica di molti grandi artisti del 900, tra cui Oskar Kokoschka⏭.nata bečkom nel 1906 da una famiglia aristocratica. Suo padre, Edmund von Motesiczky je napustio violončelista i apostrofirao je ciscenje. salone di fronte all'opera, Hugo von Hofmannsthal aveva letto le sue premijera poesie.La loro collezione d'arte nella tenuta di campagna della famiglia a Hinterbrühl era formidabile.Dopo aver lasciato la scuola a soli 13 anni, Marie ha Frequato scuole d ' arte in varie località europee, tra cui Beč, Parigi (presso l'Accademia di pittura di Montparnassei Berlino.Nel 1928, Max Beckmann je pozvao sve učenike da učestvuju u majstorskim treninzima u Francoforte sul Meno, dove affina la sua arte ed i zbog diventano amici per tutta la vita. Motesiczky trascorse i Successivi 10 anni a sviluppare il suo mestiere ma, poiché la su famiglia comprendeva la discendenza ebrea, dovette fuggire dall'annessione nazista di Vienna nel 1938.Motesiczky, nata etteetteetteetteetteetteetteetteetteetteetteetteetteetteetteetteetteetteette all'Associazione internazionale degli umjetnici i doprinose ad alcune delle loro mostre; na licu mjesta već je ličnost na Londra 1944.Suo fratello, che rimase indietro, a da je uistinu dostigao broj bodova po režimu.Durante questo periodo je anche diventata coinvolta sentimentalmente con lo scrittore Elias Canetti, che sarebbe rimasto un compagno e amico intimo po molu anni a venire.La seconda grande influenza sul suo lavoro dopo Max Beckmann fu Oskar Kokoschka⏯.La sua grande cerchia di amici comprendeva anche la scultore Marie Duras, lo storico dell'arte Sir Ernst Gombrich i l'artista Milein Cosmann.Dopo la fine della guerra, Motesiczky espose i suii dipinti u molte istituzioni europee e nastavite lavorare dalla sua casa a Londra, dove viveva con sua madre ed una sola cameriera. Era cresciuta per amare Londra. Sua madre i diventata l'argomento di molti dei suoi dipinti dopo il 1960, Con Motesiczky che racconta la sua fragilità invadente in dipinti come Stara pesma e Od noći u dan.Motesiczky dipinse anche molti " tdipinti di fantasia"figurativi, dipinti onirici che offuscavano la fantasia e la realta ma che alludevano alla sua esperienza erano carichi di simbolismo personale.Il principale uspeh di Motesiczky nel Regno Unito avenne nel 1985, con un grande retrospettiva al Goethe Institut di Londra, che suscitò molti Uživajte u raznovrsnoj ponudi, kao što su škotska nacionalna galerija moderne umetnosti, muzej moderne umetnosti, galerija La Tate, nacionalna portretna galerija (Londra), il Fitzwilliam muzej, l'Österreichische Galerie im Belvedere e numerosi privati ​​collezioni, mantenuto il corpo principale del suo lavoro nella sua casa.Morì a Londra nel 1996.I suoi dipinti, i suoi disegni e le sue carte personali passarono della Marie-Louise von Motesiczky Dobrotvorni fond sotto la presidenza fondatrice di Jeremy Adler, koji je sačuvao sve konzervacije, katalogizira i promovira lavoro. | © Wikipedia

Pogledajte video: theartVIEw Beyond Klimt at Lower Belvedere (Septembar 2021).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send