Realist Artist

Elisabetta Sirani

Pin
Send
Share
Send
Send



Elisabetta Sirani (8. januar 1638. - 28. avgust 1665) bio je talijanski ** barokni slikar ** i grafičar koji je umro u još neobjašnjenim okolnostima u ranoj dobi od 27 godina. Bila je najpoznatija umjetnica u ranoj modernoj Bolonji i osnovala je akademiju za druge umjetnice.
  • Život
Elisabetta Sirani rođena je u Bolonji u januaru 1638. godine, prva od četvero djece Margherite i Giovannija Andrea Sirani. Sirani je, kao i mnoge druge umjetnice, rođen u umjetničkoj porodici i prvi put treniran u očevom studiju.

Obučavala ju je otac, slikar Škole u Bolonji, koji je bio učenik Guida Reni ** i trgovac umjetninama. Njena biografija je uključena u Carlo Cesare Malvaziju u dva sveska Felsina pittrice: Vite de'pittori bolognesi, ili Život bolonjskih slikaraPrvi put je objavljena 1678. godine. Malvazija je lično poznavala porodicu Sirani i zapravo je zaslužna za prepoznavanje talenta Elisabette i uvjeravanje oca da je trenira kao umjetnika, mada je to vjerojatno bilo samonagradljivo.
Postoje dokazi da Siranin otac nije bio sklon, u početku, da svoju kćer naučiti načinu bolonjskog slikarstva. Ona je ipak preuzela njegovu tehniku ​​i postala je jedan od najpoznatijih slikara u Bolonji, jer je kult oko nje nastao kao ženska reinkarnacija za Guido Reni **. Prema nekim naučnicima, ona je zasenila i njenog oca i dve sestre, koje su takođe bile slikari. Ukratko, Sirani je postala legenda u njenom kratkom životnom vijeku. Malvazija kroz svoju biografiju Sirani hvali originalnost njenih kompozicija, njen stil crtanja, njen brzi način rada i njenu profesionalnost, suprotstavljajući je Laviniji Fontani, ranijoj bolonjezi Ženska slikarka koju opisuje kao plašljivu. Giovanni Andrea Sirani kasnije je u karijeri postao nesposoban, a Elisabetta je počela voditi porodičnu radionicu do 1654. godine. Elisabetta Sirani je u ovom trenutku bila glavni hranitelj porodice. Između svojih školarina i portretnih provizija, bila je u mogućnosti da bude jedini pristalica svoje porodice. Njen studio je bio nevjerojatno uspješan, vjerojatno zbog progresivne atmosfere u Bologni, gdje su umjetnice bile dobrodošle i slavljene.
  • Brak
Elisabetta Sirani se nikada nije udala, iako je njena osobnost bila srdačna i živahna temperamentna, ljubazna i pobjednička. Neki su verovali, kao što je Malvazija, da je njen otac sprečio da se njegova ćerka oženi, ali ova teorija može biti pristrasna. Mnoge italijanske porodice su tokom sedamnaestog veka odlučile da ožene svoje kćeri kako bi sačuvale svoju reputaciju ili im pružile zaštitu. Domaćinstvo Sirani nije imalo nikakvu namjeru i odlučilo je da Elisabetta može pomoći u osiguravanju porodice.
  • Smrt
Smrt Elizabete Sirani donijela je na vidjelo mnoge zavjere. Umrla je iznenada u avgustu 1665. u Bolonji. Smrt je smatrana sumnjivom, a sluškinja Lucia Tolomelli optužena je za trovanje umjetnika i suđenje, smatrano je sumnjivim jer je Tolomelli zatražio da prestane služiti porodici samo nekoliko dana prije Siranine smrti. Giovanni Andrea Sirani povukao je optužbe ubrzo nakon suđenja. Laura Ragg komentira da je Sirani umro na "doba koje se smatra mladim za smrt, ali beznadno kasni za brakMalvazija je svoju smrt pripisala ljubavi, jer se Sirani nikada nije oženio. Njezin stvarni uzrok smrti bio je najvjerojatnije početak peritonitisa nakon puknuća peptičkog ulkusa, što je možda rezultat intenzivnog stresa koji je dobila nakon što je bila zadužen za obezbjeđenje cjelokupnog domaćinstva.Sirani su dobili razrađenu sahranu koja je uključivala ogroman katafalak s umjetničkom skulpturom u prirodnoj veličini (prikazana u biografiji Malvazije), izgovorene u njenu čast od strane najistaknutijih građana Bolonje, a sahranjena je u bazilici San Domenico, Bologna, u istoj grobnici kao i učiteljica svoga oca, Guido Reni.Sirani javna sahrana smatra se nekim, uključujući Lauru Ragg, uvaženi američki pisac, kao hvalospjev za Bolonju, grad koji je rodio Sirani, smatra se prerano rođenim i plodnim umjetnikom njenih suvremenika.Lamented Paintbrush"Malvazija sugeriše da to nije bilo trovanje, već stanje koje je nastalo spontano u telu".živahna i duhovita žena, koja u najvećoj mjeri skriva njenu žudnju za možda omiljenim suprugom koju joj je odbio njen otacGradski zvaničnik je tada napisao:
"Žene oplakuju sve. Dame, posebno čiji portreti joj je laskala, ne mogu da se pomire s tim. Zaista je velika nesreća izgubiti tako velikog umetnika na tako čudan način".
Razmetljiva i razrađena sahrana koju je dobila odražava visoko poštovanje koje su imali njeni savremenici i njena međunarodna slava.
  • Obrazovanje
Elisabetta Sirani dobila je profesionalnu obuku od svog oca, Giovannija Andrea Sirani. Giovanni Andrea bio je među omiljenim učenicima Guida Reni **, jednog od najznačajnijih umjetnika u Bolonji. Elisabettin otac nije tokom svog života proizveo mnogo radova, već je preuzeo Renijev posao kao učitelj, i postao majstor u prvoj školi života održanoj u Kući Ettore Ghislieri. Međutim, Giovanni Andrea je odbijen da je primi kao Da bi se pripremila za svoju karijeru, Elisabetta Sirani je dobila edukaciju o popularnim temama tokom vremena osim profesionalne obuke. Podučavali su joj se obrisi biblijske istorije, priče o Grčkoj i Rimu, površna mitologija Heathena i legende svetaca. Elisabetta je takođe bila upoznata sa muzikom, a jedan od razloga što je njen šogor bio muzičar. Iako se muzika smatrala "najviše štetne za skromnost koja odgovara seksu, odvraćajući ih od njihove odgovarajuće aktivnosti i okupacije"Njena i njena obiteljska reputacija nikada nije bila povrijeđena njenim interesima za glazbu. Elizabetta Sirani crtala je iz brojnih slikara uključujući Annibale Carracci, Lorenzo Pasinelli, Desubleo, Simone Cantarini i Cignani. Malvazija, koja je Sirana smatrala svojim stvorenjem, predstavila ju je kao Sažetak bolonjskog genija u njegovoj Felsini Pittrice.
  • Učenici
Ne samo da je Elisabetta Sirani naslednica očevih radionica, već je bila i veliki učitelj mnogih, posebno doprinoseći razvoju ženskih umjetnika u renesansnom periodu **. Obučavala je brojne muškarce i žene umjetnice, uključujući i njene mlađe sestre Barbaru i Anu Mariju i najmanje 12 drugih mladih žena u školi koju je postavila za treniranje umjetnika. Neke od njenih učenica uključuju Veronicu Fontanu, kasnije poznatu širom Italije kao prvu. stopa drvenog gravera; Caterina Pepoli i Maria Elena Panzacchi, koje su također imale umjetničku karijeru u Bologni. Camelia Lanteri i Lucretia Forni, koja se specijalizirala za velike vjerske slike. Veronica Franchi, čija je naklonost bila za mitološke subjekte. Lucrezia Scarfaglia je bila još jedan učenik. Konačno, tu je bila Ginevra Cantofoli, predstavljena tokom svoje karijere kao Siranin neprijatelj i rival. Osnovala je prvu školu slikarstva za žene izvan samostana u Evropi, i pobrinula se da ona bude inkluzivna za žene, bez obzira da li su kćeri slikara ili bi inače učili dostupnim lekcijama. Sirani su primili svoju prvu proviziju u tinejdžerskim godinama, krštenje Hristovo, pratilac ranije izvedene slike njenog oca na Campo Santo u Bolonji.
  • Works
Elisabetta Sirani proizvela je preko 200 slika, 15 bakropisa i stotine crteža, što ju je učinilo iznimno plodnim umjetnikom, posebno s obzirom na njenu ranu smrt.
Od ovih stotina crteža, oko četvrtina njih se odnosi na poznate boje ili otiske koje je uradio Sirani. Sirani je vodila pedantnu listu i zapise o svojim slikama i naručivala ih je počev od 1655. godine, što je zabilježeno u biografiji Malvazije, a mnoge njene slike su potpisane. Sirani potpisuje svoje slike kada njezini muški kolege nisu, to je moglo biti zato što je ne želeći da se njen posao zamijeni sa radom njenog oca, njen potpis je također ponudio način da se još jednom dokaže njezina moć pronalaska, koja ju je, prema Vasariju, razlikovala od ostalih talijanskih umjetnica. naslikala je. Naslikala je toliko radova da su mnogi sumnjali da ih je sama naslikala. Da bi opovrgnula takve optužbe, 13. maja 1664. godine pozvala je svoje tužitelje da gledaju kako ona naslikava portret u jednom sjedištu. Njezina djela pokrivaju niz tema, uključujući povijesne i biblijske priče, često sa ženama, alegorijama i portretima. Sirani je bila i prva ženska umjetnica koja se specijalizirala za slikarstvo povijesti, stil koji su pratile i mnoge druge slikarice Sirani. Siranina specijalizacija u slikarstvu istorije je veoma različita od ostalih slikarica tog vremena, koje su obično slikale samo živote. 1657. godine, kada je dobila svoju prvu veliku javnu komisiju u Bolonji, od Daniele Granchi, prethodnice kartuzijanske crkve Certosa di Bologna. Oslikala je najmanje 13 javnih oltara, uključujući Hristovo krštenje u Certosa di Bologna 1658. Oko 1660. , počela je intenzivno da se fokusira na male verske slike, posebno Djevica i dijete i Sveta porodica, koji su bili izuzetno popularni kod privatnih kolekcionara. Njeni pokrovitelji kretali su se od kardinala do kraljeva, prinčeva, knezova, trgovaca i akademika iz Bolonje i širom Evrope.Sirani su postali slavna u njenom gradu dok su posjetioci, kao što su diplomati, politički lideri i plemići, dolazili u njen studio da je gledaju Stila sira je slična onoj učiteljice njenog oca, Guido Reni, ali Elisabetta je koristila dramatičnije kontraste svjetlosti i sjene, virtuozne poteze četkicama i sjajniju boju. Više sličnosti njenih radova može se naći u nacrtu Ludovica Carraccia, Giovannija Francesca Barbiera (Guercinoi Simone Cantarini (Bohn). Njene upečatljive slike junakinja, kao što je Portia Wounding Her Thigh, mogu se uporediti sa radom Artemisije Gentileschi. Sirani je često odabirala manje poznate subjekte za svoje slike, a njeno jedinstveno tumačenje ikonografije privuklo je pohvale brojnim suvremenicima.
"Sirani je crtao u raznim medijima, kao što su četke i pranje, pero i mastilo za pranje, crna kreda, crvena kreda i kombinacija ova dva".
Njeni crteži, dok su radili u mnogim različitim medijima, obično olovkom ili četkom i tintom, pokazuju isti sjaj kao i njene slike, često brzo izvedeni sa onim što malvazija opisuje kao "nonchalance".Sirani su uspjeli osakatiti vizualne rodne konvencije, pri čemu je portret bio očekivani žanr ženskih umjetnika. Umjesto toga, ona je format pretvorila u alegorijski način koji traži promatračku interpretaciju djela. Sirani je mnoge od svojih alegorija temeljila na opisima Cesare Ripa od Neke od njenih omiljenih tema bile su grčka i rimska mitologija i mitološke figure, kao i poezija Horacea. Ženske umjetnice tog vremena nisu često pokušavale da vide golotinju jer nisu htjele pokazati nedostatak iskustva iz crteža života (praksa koja im je obično bila uskraćena). Svjesni su učinka uključivanja takvog predmeta na njihovu reputaciju. Ako je prikazan muški akt, to se obično činilo u religioznom tonu, na primjer, prikazujući Isusa Hrista. Kompozicija Deset tisuća razapetih mučenika obiluje muškim golim likovima. Iako spada u ovu religijsku kategoriju muškog akta, Siranin rad pokazuje snažan osećaj individualnosti.
  • U popularnoj kulturi
Sirani se spominje u Judy Chicago-u The Dinner PartyIn 1994, krater na planeti Veneri dobio je ime po slikarstvu Sirani.Sirani t Djevica i dijete 1663, sada u zbirci Nacionalni muzej žena u umjetnosti u Washingtonu, DC, izabran je za seriju poštanskih maraka u Sjedinjenim Američkim Državama u oktobru 1994. Ovo je bio prvi rad žene umjetnice izabrane za seriju. Herodijada sa glavom Jovana Krstitelja je prikazan na naslovnici kanadskog tehničkog death metal benda Cryptopsy iz 1996. godine albuma None So Vile. | © Wikipedia










Elisabetta Sirani (Bolonja, 8. januar 1638. - Bolonja, 28. avgust 1665) st stata una pittrice e incisore Italiana **, di stile barocco **.
  • Biografia
Elisabetta fu la prima dei quattro figli di Margherita e Giovanni Andrea Sirani, afermato pittore bolonjeze, primo assistente di Guido Reni ** e mercante d'arte. Mentre Antonio, piccolo e unico figlio maschio, sarebbe dedicato alla medicina, Elisabetta studiò con le sorelle Barbara ed Anna Maria alla scuola paterna dove dimostrò subito talento e maestria realizzando alcuni ritratti già all'età di diciassette anni.Iniziò la sua attività producedo dipinti di piccolequadretti da letto". Uno di questi suoi primi lavori il il Sant'Antonio da Padova i Gesù bambino u kolekciji privatne privatnosti, u cu per la la mano del padre interviene a dipingere il Cristo infante e il manto del santo.Elisabetta divenne quindi nota per le sue rappresentazioni ispirate a temi sacri (in particolare come pittrice di Madonne) o di natura allegorica, nonché per i ritratti di eroine bibliche o letterarie (da Giuditta a Dalila, da Porzia a Kleopatra), koji traga za kulturom i nedavno je objavljen u zbirci modne knjige i verzije sa sokom i kostimografijom, kao što su skandalozne i publikovne publikacije Alex Cavallucci. Obezbeđen je Cesena nella Fondazione Cassa di Risparmio da bi se pridružio / la izletu Elisabetta. con l'acquarello dimostrando gran disinvoltura osprezzatura". U ambijentu dolaze quello artistico, ritenuto una prerogativa maschile e che conseguenza mal tollerava" l'intrusione "di protagoniste femminili, Elisabetta eseguì u pubblico e alla presenza dei suoi committenti (tra cui figuravano nobili e aristocratici, ecclesiastici i personalità di spicco dolaze alcuni membri della famiglia Medici, duchessa di Parma e quella di Baviera) una parte delle proprie opere ne solo adeguandosi a una diffusa abitudine dell'epoca, ma anche per allontanare qualsiasi sospetto che non fosse una donna a dipingere con tanta bravura e «per sfatare le voci che vedevano il padre furbo»sfruttatore"di una inesistente kapacità o abilità della figlia" .Accanto alle tele, fin da giovane la Sirani realizzò anche apprezzate incisioni all'acquaforte ricavate in genere dai suoi quadri. anni in cui lavorò, anche se u verità ne se conosce il numero reale a parte una lista che lei stessa iniziò stendere u una fase già piuttosto avanzata della sua pur breve attività.
  • La "scuola bolognese" i "scuola delle donne"
L'artista fa parte di quello straordinario movimento pittorico barocco comunemente noto dolaze scuola bolognese, ed r entrata a pieno titolo fra i maggiori artisti europei del Seicento.Potražite punu verziju, Bologna fu la più prolifica officina italiana di artiste donne, che poterono esprimersi così efficacemente anche grazie alla protezione loro accordata dai rispettivi padri, dolaze fu appunto po Elisabetta ma anche po Lavinia Fontana, figlia di Prospero, o la romana Artemisia Gentileschi **, figlia di Orazio **, e la veneziana Marietta Robusti, figlia del Tintoretto ** e perciò chiamatala Tintoretta".Va comunque ricordato che in realtà nella casa e studio dei Sirani (di Giovanni Andrea je prešao u ekipu - Elisabetta na pozajmici u 1662, saznaj više tava bu n la vis una. e, attraverso lui, di Guido Reni ** e, ancor prima, di Raffaello ** Nel dipinto raffigurante San Giuseppe nell'atto di donare un fiore a Gesù bambino del 1662 c'è un chiaro riferimento al San Giuseppe di Guido Reni ** di medesimo soggetto e composizione. Uspješno, bez ikakvog utjecaja na životinje, Elisabetta i sviluppando progresivnosti uno stile proprio e indipendente, pi naturalistico e realistico, più vicino alla sensibilità del Guercino e della scuola veneta, u cui pare stabilirsi una sorta di dialogo emotivo fra l ' artista e il soggetto delle sue opere.
  • La morte
Tra le sue discepole figurava anche Ginevra Cantofoli, divenuta poi famosa ne solo per le opere realizzate ma anche per essere stata sospettata di veneficio ai danni della maestra per un'esasperata gelosia d'amore. U verità anche il padre, forse per invidia nei confronti della figlia, fu visto come responsabile della morte di Elisabetta. Nessuno dei tre indagati, compresa la domestica, Lucia Tolomelli, a pero accusato formmente e la pittrice fu dichiarata morta a causa di un'ulcera perforante (peritonit) .Mito e podrazumijeva arbitrarnu proceduru za negli anne, a ne za iscrpljivanje, kao što je to slučaj s premijerom na tržištu. Sažetak biografije Carlo Cesare Malvazija, Che all'epoca stava scrivendo le vite dei pittori bolognesi poi riunite u Felsina pittrice, quando seppe della morte della sua favorita sastaviti un sentito e accorato necrologio dolaze se gli fosse venuta a mancare una figlia, più che un'analisi critica sulla vita e le opere dell'artista došli po cjelodnevnim izletima prezentirajući nell sua raccolta.Il 29 avgust 1665 fu sepolta, accanto a Guido Reni **, nel sepolcro della famiglia Guidotti nella cappella del Rosario della Basilica di San Domenico u Bolonji je, aluni giorni dopo, vennero slavi le esequie con gran pompa. Poeti e letterati le dedicarono varie composisioni in versi, che Giovanni Luigi Picinardi je umro od stampe insieme alla sua orazione funebre sotto il titolo Il pennello lacrimato, mentre il trentatreenne Bartolomeo Zanicchelli, assiduo Frequentore della scuola dei Sirani da quindici anni, ne fece il ritratto da morta.
  • La "riscoperta"
Dopo un primo, modesto ridestarsi d'interesé nell'Ottocento romantico, che ne privilegiò gli aspetti biografici più "eroici"e patetici, la Sirani je conosciuto a recente successo di critica dovuto a nuovi studi d'approfondimento sulla sua opera, arricchitasi notevolmente negli ultim anni, tanto da spingere gli studiosi a različiti pubblicazioni monografiche a poca distanza l'una dall'altra.Un primo segnale di rivalutazione i può individuare nel 1947 quando, con la sostituzione dell'ordinamento repubblicano a quello monarchico, Bologna l'antica "Scuola provinciale femminile di arti e mestieri", già denominata"Istituto femminile di arti e mestieri Regina Margherita"sotto il patronato reale, definicija intitolata u Elisabetta Sirani.Nel 1994 je objavio / la recenziju na 28 km od pređenog puta Venere e, in quello stesso anno, a stato emesso un francobollo raffigurante il suo dipinto Madonna con Bambino u Washingtonu sve međunarodne veze tradicionalna država Sjedinjene Američke Države Poštanska služba (la prima volta per l'opera d'arte di una donna) .La prima mostra monografica è datata 1995, mére la monografia moderna i quella curata da Adelina Modesti nel 2004. Più di recente (luglio 2011), a compagnia teatrale Bolognese Il Chiostro je napisao / la fotografiju, sačuvan, sačuvan i pregledan, a tema je Lucia Tolomelli za Elisabetta Sirani u L'enigma della tela (un giallo nell'arte), uno spettacolo che combina i toni tragici del giallo con quelli comici della commedia, scritto da Giovanni Gotti ed Eugenio Bortolini che ne je stato anche regista ed interprete. | © Wikipedia

Pogledajte video: ARTH 4117 Italian Baroque 3: Elisabetta Sirani (April 2020).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send